"Его руки просили глины..." Фоторепортаж из Музея-мастерской Николая Пушкаря

Источник материала:

Совершенно неудивительно, что белорусское Полесье считается колыбелью национального фольклора. Полесье - родина самых знаменитых белорусских легенд и чудесных сказаний. Любой не обделенный фантазией человек согласится, что леса, поля, болота и тихие заводи этой красивейшей земли действительно населены удивительными сказочными существами, способными подарить человеку волшебный голос, научить, как найти заколдованный клад, или заманить неосмотрительного грибника в гиблую трясину. Сказочная, почти мистическая красота этого восхитительного края создает вдохновляющую атмосферу, которая производит глубокое впечатление на творческие натуры, побуждая их к созиданию. Продолжая наш социальный и культурно-образовательный проект "Музеи Беларуси с БЕЛКАРТ", мы отправляемся в Музей-мастерскую Николая Пушкаря.






Наверное, именно поэтому Полесье так пришлось по душе замечательному художнику, мастеру-керамисту Николаю Никитовичу Пушкарю, творчеству которого посвящен филиал Мозырского объединенного краеведческого музея - Музей-мастерская Н. Н. Пушкаря.




Не будучи коренным белорусом, Николай Никитович стал одним из выдающихся людей нашей страны и имеет целый ряд званий и национальных наград: заслуженный деятель искусств БССР, член Белорусского союза художников, участник более трехсот областных, республиканских, всесоюзных и международных выставок.




Судьба этого человека удивительна. Родился Николай Никитович 8 мая 1919 года в Белгородской области. Оставшись сиротой в совсем юном возрасте, он стал беспризорником и попал в знаменитую трудовую колонию Антона Макаренко, и это стало первым этапом становления его творческого пути. Антон Семенович обнаружил у маленького Коли талант к рисованию и предложил ему нарисовать портрет Максима Горького. Когда знаменитый писатель приехал навестить колонию, портрет преподнесли ему в качестве подарка от учеников. Пораженный мастерством, с которым исполнен его портрет, Горький попросил познакомить его с художником. Николая привели к писателю, и тот предложил ему помощь в поступлении в знаменитое Харьковское художественное училище. Николай с радостью согласился и вскоре с рекомендательным письмом от самого Максима Горького в кармане уехал в Харьков.




После окончания училища в 1937 году Николай Никитович несколько лет до самой войны работал в школе учителем рисования, а затем его призвали на службу в армию, где он служил в танковых войсках. В первые месяцы Великой Отечественной войны он был ранен, контужен и попал в плен. До окончания войны находился в трудовых концлагерях на территории Германии. После освобождения будущий художник возвратился на родину, где его ждал новый удар судьбы - арест по статье "Измена Родине" и осуждение на 15 лет заключения уже в советских концентрационных лагерях.

"В жестокую сталинскую эпоху под репрессии попадали и люди, пережившие немецкий плен, - рассказывает младший научный сотрудник Екатерина Медведева. - Считалось, что советские пленные должны были предпочесть смерть принудительному труду на благо врага. Почти 70% фашистских пленных, подавляющую часть которых составляли женщины и дети-подростки, после возвращения в Советский Союз были подвергнуты обструкции общества и репрессированы. Не избежал этой судьбы и Николай Никитович".










После смерти Сталина в 1954 году Николай Пушкарь был освобожден и 6 июня 1962 года реабилитирован коллегией Верховного суда СССР как невиновный в предъявленных ему обвинениях. Художник переехал в Калининград, и здесь произошел судьбоносный перелом в его творчестве. Заглянув как-то раз в мастерскую местного художника-керамиста, он был потрясен процессом того, как бесформенный комок обыкновенной глины в чутких руках мастера способен приобрести самые причудливые формы. Николай Никитович взял кусок глины домой и работал с ней всю ночь напролет. Утром он принес в мастерскую своего будущего коллеги получившуюся у него фигурку рыбака. Керамисту очень понравилась его работа, ее обожгли в печи, а спустя некоторое время фигурка попала на тематическую выставку в Польше.




В Калининграде Николай Никитович обрел и личное счастье. Вместе со своей женой Анной Михайловной, уроженкой белорусского Полесья, он часто приезжал в город Мозырь и, очарованный сказочной, полной жизни красотой этого старинного города, в 1966 году переехал сюда на постоянное место жительства. Здесь он работал художником-оформителем на заводе мелиоративных машин, а вечерами во дворе собственного дома творил из глины новые образы, нащупывая свой собственный художественный стиль. Постепенно его работы приобрели известность, у его творчества появились поклонники и последователи, со временем Николай Никитович стал членом союза художников, и городские власти выделили ему место для творческой мастерской. Этот старый заброшенный дом, который художник вместе со своим учеником и родственниками отремонтировал собственными руками, и стал впоследствии музеем, названным его именем.










В поисках исконно полесского фольклора Николай Пушкарь много ездил по окрестным деревням, но основным источником вдохновения для него стал местный рынок, где он высматривал колоритные полесские образы и воплощал их в глине. Любимейшим героем раннего периода его творчества стал 90-летний старик-гончар, который, несмотря на преклонный возраст, бойко пританцовывая и пересыпая свою речь прибаутками, предлагал местным жительницам свой товар. Его образ, по личному мнению самого художника, максимально точно воплощает характерные черты, присущие коренным жителям (полешукам), такие как искрометное чувство юмора, умение наслаждаться жизнью, несмотря на ее тяготы, и природный артистизм.







"Эти черты настолько перекликаются с характером самого Николая Никитовича, - говорит младший научный сотрудник музея Екатерина Медведева, - что совершенно неудивительно, что ему удалось так точно воплотить их в создаваемых скульптурах. Он до конца жизни сохранил бурлящую энергию и фантазийный взгляд на мир, характерные для жителей нашего края. Он часто говорил, что "самая яркая черта мудрости - постоянная веселость", и никогда не изменял этому правилу".








Произведения Николая Пушкаря настолько полны жизни и энергии, что иногда казалось, что вот сейчас глиняная гармошка заиграет залихватскую мелодию, а забавные терракотовые статуэтки пустятся в пляс или запоют. "Дедуля Мозырь и красавица Припять", "Дедовский метод воспитания", "Стрижка под горшок", "Бриллиантовая свадьба", "Сваты", "Ярило", "Домашняя баталия", "Полесская красавица", "Зазывание весны" - названия и образы скульптур и панно мгновенно рождают ощущение, что все они являются героями чудесных и забавных историй, которые в детстве рассказывали наши бабушки, укладывая нас спать. Ученики и близкие Николая Никитовича вспоминают, что он мог любую ситуацию превратить в сказку. Ярким примером они считают историю про кошку, которую художник приютил в своей мастерской. Кошка настолько привязалась к своему хозяину, что сопровождала его на работу, в прогулках по городу и неизменно присутствовала на его занятиях с детьми. Николай Пушкарь представлял ее детям как свою "ученую секретаршу" и уверял их, что она помогает ему в работе и будет заменять его на уроках, если он заболеет и не сможет прийти.










Несмотря на нелегкую, полную трагических событий жизнь, Николай Пушкарь сумел не только не озлобиться на судьбу, но и сохранить детскую доверчивость, лукавство и умение радоваться каждому дню. Работы Николая Пушкаря - это удивительный мир народных образов с живыми чертами и добрым юмором, которые переносят нас в сердце исконного полесского быта.







Именно это делает его работы уникальными. К большому сожалению, в истерзанной войнами Беларуси сохранились только небольшие фрагменты исконно белорусского фольклора. Волшебные сказания, обрядовые песни, легенды и предания, передающиеся из поколения в поколение устами стариков и составляющие духовную и культурную историю белорусского народа, были массово утеряны в военных баталиях, проходивших на территории нашей страны.

Яркий национальный колорит произведений Николая Пушкаря превращает маленькие керамические фигурки в истинные произведения искусства, в которых сохранена красота души белорусского народа, его мудрость, душевность, чуткость, талант и трудолюбие. "Задача каждого творца, - говорил Николай Пушкарь, - выделить что-то интересное из нашей жизни, чтобы показать это людям. Жизнь наша складывается из множества мелочей - смешных и трагических. Часто мы не замечаем этого. Когда писатель пишет небольшой рассказ, то он, как через увеличительное стекло, исследует какой-то конкретный эпизод в наибольшем его проявлении. Вот так приблизительно делаю и я. Говорят, что смех продлевает жизнь. Безгранично был бы счастлив, чтобы в этом хотя бы немножко помогла моя глина…"










Сегодня творческие традиции, заложенные Николаем Никитовичем, продолжают жить и развиваться в продукции Мозырской фабрики художественных изделий. Они любимы и узнаваемы далеко за пределами нашей республики. При музее и сейчас работает творческая мастерская, в которой можно освоить искусство малых скульптур под руководством последователей творчества этого замечательного художника. Визит в Музей-мастерскую Н. Н. Пушкаря - это отличная возможность прикоснуться к самому сердцу белорусского Полесья и почувствовать гордость и удовольствие от ощущения своей принадлежности к его удивительной и искрометной культуре.






Музей-мастерская Н. Н. Пушкаря находится по адресу: г. Мозырь, ул. Я. Коласа, 1а
Время работы: среда-воскресенье, 10.00-18.00 (без обеда)
Цена билета: взрослый - 6000, детский - 4000, экскурсия - 30 000; мастер-класс по изготовлению керамического сувенира - 30 000; фотосъемка - 5000
По всем дополнительным вопросам вы можете позвонить по телефонам: 32-80-30, 32-80-87

Справка о проекте:

Организатором проекта "Музеи Беларуси с БЕЛКАРТ" выступает национальная платежная система БЕЛКАРТ при информационной поддержке TUT.BY и Министерства культуры Республики Беларусь. Проект является социальным и создан с целью популяризации музейного дела Республики Беларусь. Его главная задача - информирование общественности о национальном и культурном наследии страны.

Все материалы проекта "Музеи Беларуси с БЕЛКАРТ" >>>