Зачем медведю сотовый телефон?

Источник материала:

Зачем медведю сотовый телефон?

Артисты Белорусской оперы готовят подарок для своих самых маленьких поклонников. 19 февраля на суд зрителей будет вынесен спектакль по пьесе Самуила Маршака «Терем-теремок»

Людмила ПРИХОДЬКО

«МК» уже писал о подготовке этого оперного действа, но, как оказалось, изменились планы руководства театра, поменялся и режиссер. Сегодня миссия по подготовке спектакля возложена на хрупкие плечи недавней выпускницы Белорусской государственной академии искусства - Натальи Кузьменковой.
- Помните стишок из детства: «В чистом поле теремок, теремок. Он не низок, не высок, не высок…», - говорит режиссер постановки Наталья Кузьменкова. - Кто не знает этих строк? Если такие детишки все-таки есть, то исправить это досадное недоразумение позволит посещение нашего спектакля.
На вопрос, почему же руководство оперного решило поставить именно эту сказку, режиссер отвечает, что раньше эта постановка уже шла на сцене театра и имела огромный успех у ребятишек.
Напомним, что изначально режиссер-постановщик «Терем-теремка» народный артист лауреат Государственной премии Республики Беларусь Владимир Экнадиосов отождествлял либретто, написанное Маршаком, не c абстрактным теремком, а с Советским Союзом. Сначала его собирали, строили, а потом пришли «волки», «лисы», «медведи» и все развалили. Теремок виделся режиссеру моделью государства. Планировалось, что «медведь» будет разгуливать в русской рубахе, «волк» - в красных украинских шароварах, а «лисица» - в белорусской соломенной шляпке. Кроме того, Владимир Сергеевич хотел максимально осовременить либретто, написанное в 50-е годы прошлого столетия. По задумке Экнадиосова было решено дать каждому сказочному герою … сотовый телефон. Не исключалось, что в теремке мог стоять компьютер, а домик в процессе спектакля - трансформироваться: раскрываться, вращаться - ведь маленьким зрителям всегда любопытно узнать, что происходит внутри.
Наталья Кузьменкова пошла по другому пути, но также обещает немало сюрпризов для зрителей.
- Прежде всего хочется, чтобы спектакль получился современным по тематике, а не только по спецэффектам, - отмечает Наталья Кузьменкова. - Всех секретов раскрывать не буду, но скажу, что компьютера и других суперсовременных штучек не будет.
Опера - очень сложное искусство, в том числе и для режиссера. В драме несколько проще, в ней - ты сам себе хозяин и диктуешь условия актерам, а в опере все наоборот - музыка диктует свои нерушимые правила режиссеру и актерам, создает определенные сценарные рамки. В сценическом решении «Терем-теремка» изначально не предполагается наличия технологий XXI века. Здесь музыка очень легкая, позволяет подурачиться в хорошем смысле этого слова.
Спектакль «Терем-теремок» не ограничен временными рамками развития сюжета - здесь просто-напросто нет времени, но есть конкретные ситуации, которые разыгрывают актеры. Например, домика в традиционном понимании зрители на сцене не увидят, вместо него появится… паровозик. Постепенно в процессе игры паровозик все-таки превратится в теремок, за который и будут воевать лесные зверушки...
- Хочется, чтобы малыши, которые придут на спектакль, поняли, что делать так, как написано в начале сказки: приходить на все готовое и без зазрения совести этим пользоваться - нехорошо, - отмечает режиссер. - Моя идея заключается в том, что раз мы сами создавали свой дом, то вправе его защищать.
Несмотря на все сказанное, постановка, естественно, будет несколько осовременена, это касается материалов для костюмов и изготовления декораций. С художником Екатериной Булгаковой мы поработали основательно. Замена режиссера произошла достаточно неожиданно, поэтому к работе приступили в сентябре. Тем не менее, макет оформления сцены, дизайн костюмов сразу же утвердили на художественном совете. Уже полным ходом изготавливаются декорации, шьются костюмы. Утверждены три состава актеров, идут уроки артистов с концертмейстерами, разучивание текстов. К сожалению, уже точно известно, что в постановке не примут участие артисты балета.
В спектакле заняты семь солистов, а также воспитанники Детского музыкального театра-студии (что в составе Национального академического Большого театра оперы Республики Беларусь). Это уже достаточно опытные артисты. В репертуаре детского «оперного» четыре спектакля: «Кот в сапогах», «Волшебная музыка», «Питер Пэн» и «Город мастеров». Самые юные актеры театра-студии заняты в восемнадцати постановках театра оперы: в «Пиковой даме» Чайковского, «Волшебной флейте» Моцарта, «Богеме» Пуччини, «Кармен» Бизе, «Борисе Годунове» и «Хованщине» Мусоргского и других, где по замыслу композитора и режиссера-постановщика просто необходимо участие детского хора и детского миманса.
На вопрос, чем отличается постановка детских спектаклей от тех, что адресованы взрослым, Наталья отвечает, что эта работа - первый после дипломного режиссерский опыт, но, тем не менее, разница значительная. И прежде всего в том, что дети могут плохо себя вести, капризничать, но при этом готовы слышать и слушать режиссера. Юные артисты не дают оценок и советов режиссеру, а относятся к его рекомендациям как к должному, со взрослыми в этом плане намного сложнее. Если говорить о детях-зрителях, то у них тоже особое восприятие, для них нужно играть по-другому.
В более отдаленной перспективе руководства Национального академического Большого театра оперы - обновление спектакля Джоаккино Россини «Золушка».