Ирина Лукьянова: «…Классическая музыка сейчас переживает второе рождение…»

Источник материала:

Тенденции последних лет красноречиво свидетельствуют, что спрос на качественную, живую музыку не только не исчез, но и существенно увеличился. Даже не искушенные в музыкальном плане слушатели устали от засилья бессодержательных композиций, не отличающихся ни профессионализмом, ни оригинальностью. В поисках культурной отдушины большинство тянется к настоящему, вечному, гармоничному. Благо, богатое культурное наследие народов мира позволяет наслаждаться истинными произведениями искусства.

Настоящая жемчужина среди творческих коллективов Дзержинщины – ансамбль белорусской старинной музыки «Пастораль», созданный  по инициативе преподавателей Дзержинской детской школы искусств. Профессионального мастерства коллективу, исполняющему произведения отечественных композиторов ХVII, ХVIII, XIX веков, не занимать – шутка ли, за плечами более 20 лет творческой деятельности. О стереотипах, репертуаре и планах на будущее – в интервью с руководителем ансамбля Ириной Лукьяновой.

Каждое выступление ансамбля дает возможность оказаться в далеком прошлом.

– Ирина Францевна, почему именно старинная музыка?

– Чуть более 20 лет назад педагоги струнно-смычкового отделения ДШИ подготовили концерт классической музыки при свечах. Скрипачи, виолончелисты, гитаристы исполняли произведения В. А. Моцарта, Л. Боккерини, Й. Гайдна, А. Вивальди. Выступлением вдохновились и цимбалисты школы. Они и предложили сделать  совместную программу, аналогичную этой, но уже по произведениям белорусских авторов. Кандидат искусствоведения Ольга Дадиомова нашла для нас ноты камерной музыки белорусских композиторов (М. Радивилла, Я. Д. Голанда, О. Козловского, М. Кл. и М. Каз. Огинских и др.). Чтобы сделать произведения более интересными для восприятия, мы решили дополнить их элементами театрализации и изготовили шляхетские костюмы…

– У «Пасторали» исключительно белорусский репертуар?

– Не только. В начале у нас были произведения из «Полацкага сшытка» (XVI век). Спустя некоторое время стали исполнять М. Радзивилла, Я. Д. Голанда, М. Каз. и М. Кл. Огинских. Сейчас занимаемся более поздней музыкой – хочется познакомить слушателя с малоизвестными  композиторами. На данный момент в нашем репертуаре более 30 произведений белорусских и европейских классиков: И. С. Баха, А. Вивальди, Т. Альбинони, Ж. Ф. Рамо. Интересуют авторы западной Европы. Известно, что наши страны тесно взаимодействовали, и белорусские магнаты, те же Радзивиллы, приглашали в свои театры композиторов из Италии и Германии. Яркий пример –  Ян Давид Голанд. Немец по происхождению, он более 20 лет работал в театре у Матея Радзивилла. Кроме того, мы подготовили целый цикл произведений для вокала.

– У вас уже был успешный опыт выступления с солистами Латвийской национальной оперы…

– И он для нас очень значим. Недавно в актовом зале Дзержинской детской школы искусств «Пастораль» подтвердила звание заслуженного любительского коллектива Республики Беларусь. В концерте  «Падарожжа ў мінулае» принимала участие наша выпускница, студентка Белорусской государственной академии музыки, лауреат международных конкурсов Анастасия Кононова. 11 декабря в Белорусской государственной филармонии мы выступим в юбилейном концерте международного фестиваля народной музыки «Звіняць  цымбалы і гармонік». Один из трех номеров программы мы исполним совместно с Анастасией.

– Воссоздать атмосферу старины, передать дух далекого прошлого помогают сценические костюмы. Расскажите о них.

– На данный момент у нас уже третий комплект костюмов. В начале творческого пути «Пасторали» мы сами придумывали себе наряды, опираясь на энциклопедическую информацию. Чуть позже обратились в профессиональную мастерскую. В сотрудничестве с лабораторией сценического костюма Белорусского государственного университета культуры и созданы сценические костюмы в шляхетском стиле.

«Пастораль» и известный российский актер театра и кино Виктор Сухоруков приветствуют участников Международного кинофестиваля «Лiстапад».

– За годы творческой деятельности коллектив обрел свое лицо. Постепенно расширяется репертуар, готовятся новые интересные концертные номера. Уже записан диск, снят видеоклип в Мирском замке…Чем еще порадуете своих поклонников?

– В планах – запись диска с Анастасией Кононовой и работа над вторым видеоклипом. Прошлому видеоряду уже около 10 лет. В свое время его даже по телевидению показывали – на канале «Лад» был сюжет о «Пасторали».

– Самое ценное в любом коллективе – люди. Правда, что с годами ваш состав практически не поменялся?

– Так и есть. У истоков создания стояли Ирина Марченко и Лариса Безмен (цимбалы), Ольга Холодинская (виолончель), Елена Петкевич (альт), Маргарита Мартынюк и я, Ирина Лукьянова (скрипка). Чуть позже к нам присоединились Александр Лукьянов (контрабас) и Наталья Ляхова (ударные).

– Ирина Францевна, насколько востребована сегодня классическая музыка?

– На мой взгляд, сейчас она переживает второе рождение. В наш век компьютерных технологий камерное живое исполнение – настоящее спасение для тех, кто хочет отдохнуть душой, расслабиться и насладиться гармонией звуков. В последнее время все больше предложений поступает о выступлениях на различных торжествах и семейных праздниках. Живой концерт – это всегда уникально и неповторимо, ведь музыкант не может сыграть дважды одинаково. Выступление зависит от разных факторов, в том числе и от настроения исполнителя. Да и сам инструмент, как живой организм, ведет себя по-разному.

– Существует стереотип, что классическая музыка – искусство для избранных, и  оценить ее по достоинству может далеко не каждый. Так ли это?

– С одинаковым интересом нас слушает и подготовленная, и неподготовленная публика. Более чем за 20 лет существования коллектива не было случая, чтобы кто-то ушел посреди выступления. Приемы во Дворце Республики и городской Ратуше, участие в Международном кинофестивале «Лістапад» или выступление на празднике урожая «Дажынкі», концерты в цехах заводов и фабрик – везде наша музыка находит живой отклик у слушателя. Каждый человек, вне зависимости от его социального статуса и возраста, может вдохновиться ее красотой. Замечу, что достаточно простые танцевальные композиции, звучавшие на балах белорусских магнатов, мы разбавляем произведениями А. Вивальди и И. С. Баха. Каждое наше выступление сопровождает краткий экскурс в биографию композиторов на белорусском языке.

Юбилейный концерт по случаю 55-летия Дзержинской школы искусств в Белорусской государственной филармонии.

– Не удивительно, что иностранцы воспринимают вас с большим интересом…

– За границей нас встречают очень хорошо. Без ложной скромности отмечу, что коллективов, аналогичных нашему, очень мало. Могу припомнить только капеллу белорусских народных духовых инструментов «Гуды» (УО «Белорусский государственный университет культуры и искусств»), исполняющую музыку из «Полацкага сшытка». Фольклорные ансамбли за рубежом – частые гости, зрители там привыкли, что белорусы – это обязательно «Купалiнка» и «Лявонiха». А если речь о  классике, то она скорее академическая (симфонический оркестр или академический хор).

– В Беларуси вас хорошо знают и любят…

– Этому, в том числе, способствует участие в правительственных концертах, транслируемых по телевидению.  Например, 3 июля во Дворце Республики мы представляли Минскую область на праздничном мероприятии «Молодая Беларусь», приуроченном ко Дню Независимости.

– «Пастораль» – гордость Дзержинщины. Коллектив – неоднократный победитель Международных и Республиканских конкурсов и фестивалей, непременный участник различных концертных выступлений на самом высоком государственном уровне. Как удается так высоко держать планку?

– Большую поддержку, и моральную, и материальную, оказывают местные власти. Находят средства для участия в конкурсах, помогают с транспортом и костюмами.  В прошлом году, благодаря выделенным деньгам, у нас появились новые цимбалы. Отдельная благодарность – руководству Дзержинской детской школы искусств, которое всегда идет нам навстречу. Ведь организационные моменты очень важны: если они решены – для творчества остается больше времени.

– Педагоги – люди занятые. Как удается находить время для репетиций?

– За время существования коллектива мы настолько научились чувствовать друг друга, что не нуждаемся в ежедневных репетициях. В начале учебного года, прежде чем составить расписание школьных занятий, мы выбираем для себя определенные дни. Нагрузки у учителей довольно большие, и найти свободное время весьма непросто. Часто между собой даже шутим, что партии приходится учить во сне. К слову, каждое новое произведение участники ансамбля воспринимают с энтузиазмом. Нам действительно интересно то, чем мы занимаемся, и именно поэтому мы уже более 20-ти лет вместе!

Беседовала Анна ХАЛДЕЕВА.